动漫与商业的立体结合 动漫展如何降落在商场
今年上半年，美国卡通品牌加菲猫在中国的“工作”很忙：1月1日在海南三亚开启“加菲猫35周年中国首展”之后，5月先后出现在广东佛山、重庆、山东青岛三地的大型购物中心，6月，又到天津大悦城举办“菲常世界杯”主题展，接下来，还有暑期、“十一”、圣诞节要忙……在购物中心忙碌的卡通品牌不只加菲猫，还有同样来自国外的米老鼠、哆啦A梦、Hello Kitty，以及国产的阿狸、张小盒、炮炮兵。它们为何如此忙碌？收获如何？对动漫产业品牌建设意味着什么？
国外卡通品牌：姜还是老的辣
4月至6月在北京、5月至8月在山东青岛，哆啦A梦带着它的秘密道具在中国的城市购物中心里穿梭。对中国的“70后”“80后”这两大年龄群体而言，哆啦A梦几乎是童年美好生活的代名词之一，所以，“100哆啦A梦秘密道具博览”所到之处，总会刮起一阵“蓝胖纸”旋风。
据记者6月14日在北京朝阳大悦城所见，想跟“蓝胖纸”单独合影并不太容易，因为“乱入者”实在太多。而据展览执行方介绍，“五一”小长假期间，参观人数最多的一天超过了1.8万人，大悦城正门门口排队的人数保持在400人左右，队首看不到队尾，吓退了不少带孩子来参观的年轻家长。
在“蓝胖纸”集结进入商场的同时，另一只胖猫——加菲猫也在“攻城略地”。近两年来，加菲猫主题展已在北上广以及佛山、贵阳、重庆、青岛等城市陆续举办，目前正在天津大悦城举办的“菲常世界杯”主题展展出了代表32个参赛国的加菲猫造型，并配套一些赛事竞猜和互动活动。
“我们非常看重合作伙伴的实力和信誉，会优先选择在国内一、二线城市有一定影响力的Shopping Mall举办主题展，并结合时下热门赛事或话题。”香港羚邦远东有限公司品牌授权业务副总裁赵小凤告诉记者。该公司获得版权方授权，是加菲猫在中国内地、香港、澳门、台湾以及东南亚地区的独家品牌代理方。
据介绍，目前羚邦有超过100个不同的加菲猫玻璃钢造型，可以根据不同的活动主题和内容，在多个城市安排展出活动。“5月就同时在佛山、青岛、重庆三地陆续举办了主题展，其中，佛山和青岛展出的是经典款加菲猫造型，重庆则主打环游世界主题的加菲猫造型。当然，我们也可以根据活动主题的需求，制作相应的加菲猫新造型。”赵小凤说。
“胖猫”之外，大型商场里还有“萌猫”“萌鼠”出没——今年上半年，上海、广州两地的购物中心出现了Hello Kitty40周年巡展和迪士尼90周年特展。从86岁的米老鼠到40岁的凯蒂猫，再到45岁的哆啦A梦和36岁的加菲猫，这些“老”卡通品牌正在以一种全新的方式重新接近它们的中国粉丝。
对于动漫品牌与大型购物中心的这种合作，赵小凤说，“这是一种必然趋势。通过活动，动漫品牌的影响力得以提升，商场获得高客流和媒体曝光，并牢牢黏住与品牌受众相吻合的消费人群。”
国产卡通品牌：初生牛犊不怕虎
在感叹国外动漫品牌“姜是老的辣，形象萌萌哒”的时候，一些成长中的国产动漫品牌也开始尝试这样的主题展。
“张小盒从2010年开始接触商场主题展，2012年在北京悠唐购物中心，2013年在武汉万达广场，今年6月在上海96广场，但规模都不大。”张小盒运营总监林小能告诉记者，与前几次使用张小盒主题概念办展的做法不同，今年上海的主题展启动了“联盒圀”的概念，联合了300多位设计师在张小盒玩具上进行创作，然后在商场内进行展览。
同样在6月，另一个也兴起于网络的动漫形象炮炮兵在江苏南通中南城购物中心举办了首场主题展。“这次主题展是根据中南城的营销活动定制的，不收取门票，为期两个月，活动主题涵盖了‘六一’、清凉夏季和世界杯。” 卡米文化传播有限公司品牌总监戈景瑞告诉记者，炮炮兵已融入到商场的各个角落，与人们一起“玩Fun肆”，“我们的目标就是好玩、玩好。”
更早些时候，今年一二月间，国内知名卡通形象阿狸在北京三里屯举办了一场名为“阿狸的************”的装置展，展出的8组阿狸装置基于青年绘本作家徐瀚的3部阿狸系列作品而创作。“从策划到最终呈现用了近一年时间，这是阿狸绘本艺术首次立体化，尝试在剧场和商业空间进行呈现。”北京梦之城文化有限公司X部门项目经理陈刘芳说，在策展时，更多考虑的是阿狸的童话世界和每个城市之间的嫁接点，以及把阿狸绘本变成立体展览的价值和意义，在执行时则根据商场的环境对装置的大小和形态进行调整。
与几十岁的国外卡通品牌相比，上述3个国产卡通形象均未超过10岁，尚处于“童年期”。“这几个形象的品牌成熟度虽然不高，但起于互联网，在早期就获得了年轻人的支持，在线下的造型创作又能抓住小朋友，容易引起商场方面的兴趣。”戈景瑞分析。
正所谓初生牛犊不怕虎，阿狸和张小盒都在谋划接下来的巡展。7月中旬，阿狸将在深圳海上世界举办主题展，9月左右或去成都；张小盒希望与商场的跨界合作今年还能有两三场。“由不得我们选啊，更多主动权在商场，毕竟，我们还没做到很牛的级别。”林小能说。
动漫与商业的立体结合
就上半年在商场举办的动漫主题展来看，既有动漫版权方发起、主动找商场进行洽谈而实现的，也有商场根据自己的目标顾客定位，寻找动漫版权方或代理方进行的合作；有的免门票，有的需花钱买动漫品牌的礼品当参观券，或是在商场消费满多少元换取参观券。
免费是否意味着无利润或吃亏？其实未必。戈景瑞认为，因为电商的冲击，实体商场已不能仅仅借助节日搞促销活动，更需要加强消费者的休闲购物体验，于是，动漫主题展的进驻就给了人们一个出门逛街的理由。
“如今商场既需要稳定的人流和人气，也需要一些附加性的东西来提升自身的品牌形象，让商业空间变得生动有趣，这是从商业综合体向文化综合体转变的一个过程。”陈刘芳对记者说，对动漫品牌而言，好处也很明显，能更广泛地接触受众，充分展现个性，提高品牌影响力。
当动漫成为商场的“锦上之花”，商场成为动漫的体验空间，文化与商业的融合变得紧密，体验经济的效力得到了最大发挥，新的商业模式正在产生。对动漫主题商业经济颇有研究的业内人士陈智在几年前就曾表示，动漫文化的新奇、潮流特点与年轻人的消费认知吻合，拥有稳固的市场承受力。
而如今，动漫主题展的合作商场都处在城市著名商业区，便于消费者释放购物欲望，动漫主题展的商业价值完全有可能得到更大幅度的提升。“未来的动漫主题展一定会有更多样化的方式，将动漫艺术与商业进行立体的结合。”林小能认为。
动漫展如何降落在商场
竞争激烈的商业环境、迅速发展的电商，以及消费者对互动体验式消费越来越高的要求，使得越来越多的购物中心选择了策划、举办与自身定位和调性相吻合的主题活动，如与动漫品牌合作举行大型主题展，以此扩大商场的影响力，留住和拓展消费人群。
购物中心在选择动漫品牌时，会优先考虑品牌的知名度和定位；而动漫品牌也会考虑购物中心的城市所在地、交通环境、客群等因素。例如，以高端时尚生活的集中地为定位的重庆时代广场，借今年中法建交50年的契机，与法国著名儿童文学作品《小王子》合作，以小王子故事为蓝本，独家定制呈现了中国首个“小王子主题乐园”。而类似北京朝阳大悦城、上海正大广场、广州正佳广场、青岛乐客城等以年轻一族、家庭客群为主的购物中心，则更多会选择与迪士尼、哆啦A梦、加菲猫、Hello Kitty、变形金刚等粉丝群更宽泛、老少皆宜的知名动漫品牌进行合作。
在双方确定合作意向之后，下一步就是策划活动主题和内容。活动主题通常分两种形式：一种是动漫品牌自己打造活动内容，并在全国各地一、二线城市的知名购物中心进行巡展，如今年在各地火爆展出的“100哆啦A梦秘密道具博览”“迪士尼90周年特展”“Hello Kitty40周年巡展”等；另一种是按购物中心的市场推广计划，结合动漫品牌的自身个性，在每季度、节假日或热门活动期间，合作打造主题活动，如世界杯期间，天津大悦城和加菲猫版权方合作推出的“菲常世界杯”主题活动，上海大悦城在《变形金刚4》热映期间趁势推出“变形金刚30周年展览”活动等。
目前，在购物中心举办的动漫主题展的展出内容以道具、动漫形象装饰、3D画、互动活动、正版商品销售为主，道具通常是不同造型的玻璃钢装置，还原动漫作品中的场景或人偶等。在活动期间，购物中心会以动漫形象为装饰主题，在不同楼层和角落布置该动漫形象的装饰物，让消费者从进门就感觉进入了童话世界。此外，还会定期举办人偶见面会、演出、多媒体互动游戏、线上线下抽奖等形式多样的活动，以提高消费者的参与热情。
网络数据显示，截至2013年底，中国已开业购物中心9900炮打鱼机，其中，一线城市拥有918家，二线城市次之，累计开业达803家，三线城市达618家。若以每年300家的增长速度来计算， 2015年全国将有4000家购物中心。相信会有越来越多的购物中心、商业地产机构看中发展迅猛的动漫产业，与动漫联姻，推出多样化的动漫主题展。